Einführung in das Design von Pullovern
Das Design eines Pullovers kann unter zwei Gesichtspunkten analysiert werden: der Schnittmustererstellung und dem Stil.
Ein guter Pullover-Designer muss über umfassende Kenntnisse in der Pullover-Schnittmustererstellung verfügen und verstehen, wie man ein einzelnes Garn zu einem Kleidungsstück verwebt. Andernfalls ist das Design, selbst wenn es fertiggestellt ist, ein Fehlschlag, wenn es nicht im Produktionsprozess umgesetzt werden kann.
Auch der Designstil ist sehr wichtig. So geht der moderne Stil oft mit Veränderungen in der Struktur einher, während der ethnische Stil mehr Aufwand bei Blumenmustern und Designs erfordert.
Um gute Designs für Wollstoffe zu entwerfen, braucht man mehr Geduld und Ausdauer als für gewebte Stoffe.
5 Hauptmerkmale von Strickwaren
Bei der Gestaltung von Strickpullovern hat die Wahl der Stoffstruktur und der Verarbeitungstechnologie einen großen Einfluss auf den Stil und die Form des Pullovers, was hauptsächlich mit den Eigenschaften des gewählten Stoffes selbst zusammenhängt.
Um gute Strickwaren zu entwerfen, muss man zunächst einige Eigenschaften von Strickwaren verstehen.
1, Elastizität
Die Elastizität von Strickwaren wird auch als Dehnbarkeit bezeichnet. Der Grad der Elastizität hängt von Faktoren wie die Art des Rohmaterials, die Elastizität, die Feinheit, die Schlingenlänge sowie die Färbe- und Veredelungsverfahren.
2, Dispergierbarkeit
Wenn das Garn in einem Strickstoff reißt oder die Maschen ihre Verbindung verlieren, tSie werden sich in eine bestimmte Richtung entwirren., wodurch sich das Garn und die Maschen voneinander lösen. Daher muss dies bei der Gestaltung des Modells und beim Nähvorgang ernst genommen werden.
3, Curling-Eigenschaft
Einige Strickstoffe neigen dazu, sich in ungebundenem Zustand an den Kanten zu wellen; dieses Phänomen wird als „Hemming“ bezeichnet. Hemming kann die Arbeitsgeschwindigkeit der Näherinnen beeinträchtigen und die Arbeitseffizienz verringern. Es gibt jedoch mittlerweile einige Techniken, mit denen sich dieses Problem mindern und überwinden lässt.
4, Atmungsaktivität und Feuchtigkeitsaufnahme
Die Schlingenstruktur von Strickwaren kann mehr Luft speichern, was zu guter Atmungsaktivität, Feuchtigkeitsaufnahme und Wärmespeicherung führt und sie angenehm zu tragen macht. Sie sind eine gute Art von funktionellem und bequemem Stoff.
Allerdings sollte während des Transports oder der Lagerung auf eine ausreichende Belüftung geachtet und das Produkt trocken gehalten werden, um Schimmelbildung zu vermeiden.
5, Rückzugsrate
Während des Nähvorgangs laufen Strickstoffe sowohl in der Länge als auch in der Breite bis zu einem gewissen Grad ein. Das Verhältnis zwischen der Schrumpfung und den ursprünglichen Längen- und Breitenmaßen des Kleidungsstücks wird als Schrumpfungsrate beim Nähprozess bezeichnet.
Die Schrumpfrate hängt von der Gewebestruktur, der Art und Feinheit des Rohmaterials, den Färbe- und Veredelungsverfahren sowie der Nachbehandlung ab.
Wie man ein qualifizierter Pullover-Designer wird
1, Grundlagen zu Mustern und Farbschemata
Es umfasst nicht nur Farb- und Musterdesign, sondern auch Proportion, Material, Textur und räumliche Struktur. Für Pullover-Designer sind jedoch die Grundlagen der Mustergestaltung und der Farbkombination besonders wichtig.
Dies unterscheidet sich von der Arbeit von Webdesignern. Bei der Gestaltung von Stichmustern beispielsweise können die Komposition und Anordnung des Musters sowie die Farbanpassung zwischen verschiedenen Materialien mit minimalem Aufwand eine erhebliche Wirkung erzielen.
2, Beherrschung der Handwerkstechniken
Handwerkskunst ist die Neugestaltung eines Pullovers; nur mit vernünftiger und präziser Handwerkskunst kann er als gutes Produkt angesehen werden.
Technik ist etwas, das Pulloverdesigner beherrschen müssen. Oftmals kann schon eine geringfügige Verschiebung der Trennlinie die Prozessberechnungen erheblich vereinfachen und die Produktionsverluste um mehrere Prozentpunkte reduzieren.
Durch eine geringfügige Änderung einer einzigen Linie in einem Muster können vier oder fünf Garn-Düsen weniger im Webprozess verwendet werden, was direkt zu einer Senkung der Arbeitskosten führt.
3. Die Fähigkeit, Mode und den Markt zu verstehen
Schließlich arbeiten die meisten Designer auf dem Markt, und ihre Entwürfe werden entwickelt, um einen besseren Marktanteil zu gewinnen. Im Gegensatz zu Bühnenkostümen und Modenschauen müssen Designer gründliche Recherchen durchführen, um die Marktnachfrage und die Trends ihrer Zielkundengruppen zu verstehen. Alle Faktoren, die die Ästhetik von Pulloverdesigns und den Absatz auf dem Markt beeinflussen, sollten in den Lern- und Betrachtungsbereich von Pulloverdesignern fallen.
Das ist etwas, das alle Designer von gewebten Stoffen gemeinsam haben, daher muss darauf nicht näher eingegangen werden.
4. Verständnis der Kostenbeziehung zwischen Design und Produktion
Design ist eine relativ subjektive Angelegenheit. Um die Designanforderungen zu erfüllen, bestehen einige Designer auf ihren eigenen Anforderungen hinsichtlich Materialien und Webtechniken. Die Hauptkomponenten der Kosten für Pullover stehen jedoch in engem Zusammenhang mit diesen beiden Aspekten.
Die Wahl der Materialien kann zu erheblichen Kostenschwankungen führen. Aufgrund des intensiven Wettbewerbs auf dem Markt sind Produkte, die gut aussehen, aber zu teuer sind, schwer zu verkaufen.
Designer, die diese Beziehung verstehen, werden versuchen, mit bestimmten Methoden ähnliche Effekte zu erzielen und das Beste aus beiden Welten zu vereinen.
5, Das Herzstück des Wollstrickdesigns: Garn
Sie sollten über fundierte Kenntnisse aller Arten von Garnen und Rohstoffen verfügen und deren grundlegende Eigenschaften sowie deren Verwendung genau kennen.
Verschiedene Materialien haben ihre eigenen grundlegenden Eigenschaften in Bezug auf Festigkeit, Elastizität, Farbechtheit, Pilling usw. Obwohl einige dieser Eigenschaften durch künstliche Integration überwunden oder vermieden werden können, müssen Designer dennoch einige Grundprinzipien verstehen, die inhärenten Eigenschaften des Materials optimal nutzen und einige seiner Nachteile vermeiden.
Garn ist das Herzstück des Wollstrickdesigns; die Zusammensetzung, Farbe, der Glanz und die Textur des Garns müssen sorgfältig kontrolliert werden.
Das gleiche Garn, die gleiche Anzahl an Fäden und die gleiche Maschenlänge können durch unterschiedliche Webstrukturen Tausende verschiedener Texturen erzeugen. Wenn ein Designer dies beherrscht, kann er beim Entwerfen von Strickwaren sehr erfolgreich sein.
6. Die Grundprinzipien des Webens verstehen
Im Vergleich zu maßgeschneiderter Kleidung unterliegen Pullover vielen Einschränkungen beim Weben, Formen und Veredeln.
Beispielsweise ist die Form der hinzugefügten oder entfernten Maschen ein häufiges Problem für Designer. Die hinzugefügten oder entfernten Maschen an Pullovern sind alle abgestuft und können nicht wie beim Schneiden willkürlich verändert werden.
Viele Designer werden während ihrer Ausbildung in Drapierung geschult, sodass sie Drapierungstechniken leicht auf Pullover anwenden können, was zu vielen Effekten führt, die sonst nicht erzielt werden könnten. .
Deshalb müssen Designer ein paar grundlegende Webprinzipien verstehen, um diese Maschinenbeschränkungen zu umgehen und sie gut zu nutzen.
7. Über ein gewisses Maß an Innovationsfähigkeit verfügen
Wir müssen mit Konventionen brechen, die auf soliden Theorien und Praktiken basieren, uns von traditionellen Designkonzepten für Pullover lösen und Produkte entwickeln, die sowohl einzigartig sind als auch vom Markt anerkannt werden.
Um die wahrgenommene Qualität eines Produkts auf der Grundlage von Innovation zu verbessern, sollte ein guter Pullover-Designer zunächst ein ausgeprägtes Gespür für Kleidung haben, sensibel für das Produkt sein und wissen, wie man dessen wahrgenommene Qualität verbessert. Zweitens muss er eine klare Vision haben, damit Käufer das Konzept des Designers schnell verstehen können.
Dies ist etwas, das Designer von gewebten Stoffen noch mehr gemeinsam haben.
Der aktuelle Stand des Strickdesigns
Lassen Sie uns abschließend über die aktuelle Situation sprechen.
Das Entwerfen von Strickpullovern ist wesentlich schwieriger als das Schneidern von Kleidungsstücken.
Ohne Stoff kann ein Kleidungsstück direkt aus einem einzigen Garn gewebt werden. Die meisten Designer, die an maßgeschneiderte Kleidungsdesigns gewöhnt sind, würden sich wahrscheinlich mit der Herausforderung des Entwerfens von Pullovern schwer tun.
Wenn wir jedoch Mode-Reality-Shows wie Project Runway sehen, begegnen wir oft Meisterdesignern, die alles beherrschen, von Strickwaren bis zu Webstoffen, vom Design bis zur handwerklichen Ausführung.
Im Bereich des Pulloverdesigns gibt es in der Regel nur zwei Arten von Menschen: Designer, die nur alle möglichen schönen Entwürfe zeichnen können, und Schnittmusterzeichner, die nur Designs kopieren und Schnittmuster erstellen können.
Ersteres steht für die Romantik der rechten Gehirnhälfte, die aus verschiedenen Modedesignschulen hervorgegangen ist, während Letzteres für die Technikbegeisterten der linken Gehirnhälfte steht, die aus der Produktionslinie hervorgegangen sind.
Wenn die beiden jedoch zusammenkommen, wird es definitiv kein Happy End wie bei einem Prinzen und einer Prinzessin geben.
Nur wenige technische Mitarbeiter können die Sprache und Frequenz der Designer verstehen. Wenn also ein Designer einem Handwerker einen Pulloverentwurf übergibt und ihm anschaulich seine Inspiration und seine Designabsichten erklärt, kann man fast die verwirrten Augen des Handwerkers sehen und das “Duang~”-Geräusch in seinem Kopf hören.
Als der Handwerker schließlich schwer nickt und damit kaum zu erkennen gibt, dass er versteht, kehrt der Designer mit einem zufriedenen Lächeln in sein Atelier zurück und wartet auf die Entstehung seines perfekten Werks.
Die Realität ist jedoch oft grausam.
“Das ist nicht das, was ich wollte!”
Designer sagen das oft, wobei der Subtext lautet: Ich habe so viel Talent in mein Design gesteckt, und Sie haben daraus das hier gemacht?
“Ich kann nichts mehr tun, ich habe mein Bestes gegeben!”
Neben Ärzten sagten dies auch Handwerker.
Aus Sicht des Handwerkers waren die Anforderungen des Designers tatsächlich entweder unverständlich oder schlichtweg unmöglich zu erfüllen.
Nach mehreren Runden voller Auseinandersetzungen und Kompromissen und unter dem Druck von Zeit- und Kostenvorgaben wurde das Werk des Designers in einem mittelmäßigen und unvollkommenen Zustand auf den Markt gebracht.
Dies ist der aktuelle Stand der heimischen Pullover-Designbranche (ohne Nachahmerdesigns und unveränderliche Grundmodelle). Es ist auch der aktuelle Stand einiger Webstoffdesigner (im Vergleich zu Pulloverdesignern).
Diese Situation ist vor allem darauf zurückzuführen, dass die meisten Designer die Prinzipien und Techniken des Strickens nicht verstehen.
Von den Tausenden Modedesignschulen weltweit bieten nur wenige Institute of Fashion Technology einen speziellen Studiengang für Strickdesign an. Die übrigen unterrichten lediglich Schnitt- und Bekleidungsdesign. Hinzu kommt, dass viele Designer mit künstlerischem Hintergrund kein Interesse daran haben, sich mit den Grundlagen des Strickens und der Pulloverherstellung auseinanderzusetzen. Dies hat zu einem erheblichen Mangel an professionellen Strickdesignern in der Branche geführt.
